Leo Sujatovich

Pianista, arreglista, compositor y productor, Leo Sujatovich comenzó sus estudios musicales muy joven, formándose en piano, guitarra y armonía, además de orquestación. Ha trabajado con Dino Saluzzi, Pedro Aznar, Mercedes Sosa, Julia Zenko, Andrea Tenuta, Eladia Blázquez, Juan Carlos Baglietto, Luis Alberto Spinetta y Nacha Guevara entre otros, y ha participado en ciclos de piano junto a grandes intérpretes como Pablo Ziegler, Carlos Franzetti, Lito Vitale y Manolo Juárez. Compuso la música de 14 largometrajes, obras teatrales y anuncios publicitarios. Trabajó como compositor y arreglista para la Stavanger Symphony Orchestra. Su trabajo discográfico, “Tango brujo”, que estrenó junto a Julio Bocca en Madrid, vincula el compás y la atmósfera del tango con clásicos españoles como Manuel de Falla e Isaac Albéniz. En el cierre del 18º Festival Internacional de Tango de Granada, acompañó a Estrella Morente en Volver, Nostalgias, Chiquilín de Bachín y Vuelvo al Sur. Participó en la 1ª Bienal de Flamenco de Buenos Aires acompañando a Enrique Morente.

Compuso la suite a Manuel de Falla y Pablo Neruda con texto de Horacio Ferrer.

César Angeleri

Es guitarrista, compositor y arreglador. Desde muy joven se desempeña como acompañante, integrante de diversas agrupaciones y solista. En la actualidad, es uno de los más notables guitarristas del género del Tango. Recientemente ha grabado un disco con Pablo Mainetti. Ha integrado el Quinteto Ventarrón, ha formado dúos con otros bandoneonistas como Daniel Binelli o con el pianista Gustavo Beytelmann y ha realizado giras internacionales acompañando a músicos como Guillermo Fernández, Jaime Torres, Eduardo Falú, Oscar Cardozo Ocampo y Ariel Ramírez.

César Angeleri cubrirá las expectativas de la importante afición que hay en Granada a la guitarra y a su capacidad de reconocimiento por sus grandes intérpretes.

Pablo Mainetti

Nace en Buenos Aires en 1971. Comenzó sus estudios con Rodolfo Mederos, para continuar luego con Daniel Binelli, Julio Pane y Néstor Marconi. Realizó estudios de armonía, contrapunto, orquestación y composición.. Después de una exitosa presentación en la Expo Sevilla ‘92, donde presenta una obra de Rodolfo Mederos, con coreografía de Oscar Aráiz, se establece en Barcelona, donde inicia la carrera de compositor.

Regresa a Argentina donde desarrolla su actividad como bandoneonista con distintas orquestas, bajo la dirección de maestros como Atilio Stampone, Osvaldo Berligieri, Daniel Binelli, Néstor Marconi, Julio Pane, Raúl Garello, Carlos García, Leopoldo Federico, Julián Plaza, Emilio Balcarce, Sexteto Mayor, Orquesta del Tango de la Ciudad. de Buenos Aires, Orquesta Juan de Dios Filiberto, Quinteto de la Fundación Ástor Piazzola, Octeto Electrónico Ástor Piazzola, Tango For Ever, Tango X 2, Gustavo Santaolaya, Leo Sojatovich, Selección Nacional del Tango, y Café de los Maestros, entre otros. Toca como solista en el Concierto de Bandoneón de Ástor Piazzola con la Orquesta del Teatre Liure (Barcelona), la Orquesta de la Cdad. de Granada, y la Orquesta Nacional de España, bajo la dirección de Josep Pons.

Acompañó a cantantes consagrados como Roberto Goyeneche, María Graña, Eladia Blázquez, Susana Rinaldi, Raúl Lavié, Guillermo Fernández y Amelita Baltar, entre otros. Con su Quinteto graban dos discos: “Gran Hotel Victoria” y “Tres Rincones” (nominado al Grammy 2004 como Mejor Álbum de Tango). Es convocado por Joan Manuel Serrat, La Bersuit (en su disco “La Argentinidad al Palo”), Kevin Johansen, Carlos Cano, entre otros grupos y solistas, a grabar como invitado temas que incorporan el sonido del bandoneón. Es invitado del prestigioso show de Ute Lemper en Buenos Aires. en el Teatro Coliseo, y del Quinteto de Gustavo Bergalli y Joe Lovano.

Florencia García

En Noviembre del pasado 2011 presento su primer trabajo discográfico, junto a Cristian Zárate, al piano, y Cesar Angeleri, a la guitarra. Durante los años 2015 y 2016 cantó como solista invitada de la Orquesta de Música Argentina Juan de Dios Filiberto, dirigida por Atilio Stampone, en el Teatro del Globo.

Actualmente se encuentra presentando su tercer material discográfico “De Amores y Lunas” bajo la dirección musical de Cristian Zárate y Cesar Angeleri.

Florencia García presenta su último trabajo “De Amores y Lunas” junto al guitarrista César Angeleri, en el marco de una propuesta íntima, logrando originales versiones de algunos clásicos como “Tarde” (J. Canet), “El corazón al sur” (E. Blázquez), “Fruta Amarga” (H. Manzi – Gutiérrez), o “La noche que te fuiste” (O. Maderna - J. M. Contursi). También interpretarán otras obras del género algo menos transitadas que forman parte de este “De amores y Lunas”, como “Vendrás alguna vez” (L. Amadori – A. Malerba), “Quedémonos aquí” (Stamponi – H. Expósito), etc.

Bernardo Baraj

En 1985 forma el legendario trío Vitale-Baraj-González. Miles de discos vendidos y 10.000 personas en un Luna Park cautivadas por lo que fue considerado un gran acontecimiento musical. Formó su propio quinteto con el que grabó tres CDs. Integró la compañía Tango X2, realizó junto a la cantante Adriana Varela diversas presentaciones en España, Francia, Portugal, Inglaterra e Italia. Se presentó en el Teatro San Martín con su propio quinteto junto a importantes actores de la escena nacional con la obra “Espejos y Laberintos” (homenaje a Jorge Luis Borges). En 2002 viajó a Japón como solista con la compañía “Tango Argentino en Okinawa 2002”. En 2004 grabó el CD “Tangueando” junto al contrabajista Alfredo Remus y al pianista Juanjo Hermida. Ese mismo año comienza a tomar clases de canto con la profesora Mirta Braylan y retoma el piano con orientación tanguera. En 2005 presenta junto a la cantante y guitarrista Mirta Braylan el espectáculo “Desde el Alma”, donde pone en escena toda su multiplicidad musical, toca los saxos, la flauta, el piano, el cajón peruano, silva, recita, canta y baila. A lo largo de su carrera ha realizado grabaciones con los más importantes artistas del medio: Mercedes Sosa, Charly García, Litto Nebbia, etc. El reconocido saxofonista y flautista nos sorprende con una nueva propuesta tanguera pero expresada desde otro espacio sonoro. Lo veremos sentarse al piano y desde allí cantar composiciones de su autoría. Canciones que forman parte de su nuevo CD "Tal para cual". Por supuesto que su saxo no estará ausente de esta propuesta.

María Fernanda Carrizo y Cristian Petitto

Participaron del programa educativo y cultural Espacio Nacional de Tango Argentino (ENTA), destinado al perfeccionamiento de bailarines profesionales de tango, estimulando a las jóvenes generaciones a desarrollar su propio estilo, profundizando su comprensión y conocimientos de Tango.

María Fernanda Carrizo
Bailarina, profesora y coreógrafa. Desde el 2008 es docente de tango. En el 2014 creó su propia compañía “Expresiones de Tango”. Inició su formación artística con danza clásica y contemporánea. Luego se formó en danza tango con grandes maestros como Carlos y Rosa Pérez, Gloria y Eduardo Arquimbau.

Cristian Petitto
Bailarín, profesor y coreógrafo. En 2010 fundó su escuela de Tango en Londres y desde entonces ha dado clases y shows en el Reino Unido, Italia, Dinamarca y Hong Kong. Ha tomado clases con varios maestros como Carlos y Rosa Pérez, Gabriel Angio y Los Velis.

Miguel Horacio Pereiro

Ha recibido clases de orquestación con el maestro Egberto Gismondi y arreglos con los maestros Osvaldo Berlingieri y José Colángelo.

Ha sido pianista de prestigiosos cantantes como Raúl Lavié, María Graña y Guillermo Fernández, entre otros. Trabajó en la compañía TANGO X 2, de Miguel Ángel Zotto.

Actualmente trabaja a dúo con Fabián Bertero y en reconocidas casas de Tango de Buenos Aires como “Piazzola Tango” y “Taconeando”. Así mismo hicieron uno de los conciertos de clausura del último congreso de la Academia del Tango.

Fabián Bertero

Violinista, compostitor, arreglador y director. Fue integrante de las Orquestas Sinfónicas de Santa Fe, Entre Ríos, Filarmónica de Buenos Aires, Orquesta Estable del Teatro Colón de Buenos Aires y de la Orquesta del Tango de Buenos Aires. De esta última, fue director y arreglador invitado en numerosas oportunidades entre 2004 y 2007. Colaboró artísticamente con Osvaldo Berlingieri, José Colángelo, Osvaldo Piro, Raúl Lavié, Roberto Goyeneche, Libertad Lamarque, Carlos García, Raúl Garello, Osvaldo Montes, Sandra Luna, Miguel Ángel Zotto, Julia Zenko y Mª José Mentana, entre otros. Participó en 27 giras por Europa , Asia y Lationamérica.

Recibió el Premio Clarín espectáculos 2008. Fondo Nacional de las Artes 2005. En 2007 es nombrado Académico Titular de la Academia nacional del Tango. Recientemente tuvo a su cargo la dirección musical de la ceremonia de apertura del festival de Tango de Buenos Aires 2016. En la misma, al frente de su orquesta, la Bertero Big Band Tango, y con arreglos propios escritos, especialmente para la ocasión, acompañó a Néstor Fabián, Carlos Paiva, Hugo Marcel y Chico Novarro.

Actualmente, divide su actividad artística de la siguiente manera: Es el Violín solista del sexteto de Raúl Garello. Es coordinador y docente de la carrera de Folclore y Tango del Conservatorio Municipal Manuel de Falla de la Ciudad de Buenos Aires. Realiza frecuentes recitales en dúo con el pianista Miguel Pereiro (con el cual está grabando su próximo cd) y con su orquesta, la Bertero Big Band Tango.

Gabriela Miguel

Su expresividad en la interpretación en el género del tango y su capacidad para movilizar a sus mas grandes figuras del tango, la puso al servicio de un importante movimiento de la ciudad de Buenos Aires denominado “Quiero al Tango”, que tiene como objetivo llevar a este género ciudadano a la educación y a los medios de comunicación.

Dentro del marco de las presentaciones de “Quiero al Tango” ha presentado y actuado junto a a la gran mayoría de las glorias del tango de la actualidad como como Alberto Podestá, Hector de Rosas, Juan Carlos Godoy, Nelly Vazquez, María Graña, José Collangelo, Luis Filipelli y a Orquestas como la Juan D'arienzo.

Ha participado, como cantante, en los escenarios mas importantes del género, en el Anfiteatro de la Ciudad, el Auditorio Astor Piazzolla, en la Gran Milonga Nacional 2013 / 2014 / 2015, El Festival Nacional de Tango Aníbal Troilo, Academia Nacional del Tango, Festival Plan Nacional del Tango junto a Julián Hermida, Fabián Bertero y otros. En el Salón Dorado Casa de Cultura de la Ciudad, En la Esquina Homero Manzi, Los 36 billares, en el Museo Casa Carlos Gardel y en el Museo Mundial del Tango.

Ha sido premiada y reconocida por su labor en el Congreso de la Nación Argentina en el año 2012.

Hugo Mastrolorenzo y Agustina Vignau

Campeones mundiales de Tango Danza Escenario 2016

Dijo de ellos el diario argentino “La Nación” de Argentina:
“ Hugo Mastrolorenzo y Agustina Vignau son los bailarines que anoche se llevaron dos premios en uno: a la constancia y a la originalidad. Porque además de ser los ganadores de la categoría Escenario del Festival y Mundial Tango Buenos Aires, que terminó hace unas horas su edición 2016, consiguieron tanto la aprobación de los jurados como del público.

Son distintos. Y eso lo vienen demostrando desde 2011, cuando se anotaron por primera vez en el certamen. Hugo y Agustina son una especie de freaks del Mundial de Tango. Desde su vestimenta hasta los accesorios (este año aparecieron con un globo rojo dentro de una jaula, para interpretar la "Balada para un loco", en una versión cantada por el “Polaco” Goyeneche). Parecía que todos los planetas se habían alineado. El mejor puntaje en la ronda semifinal, un jurado que comenzaba a entenderlos y el público que los ovacionaba.

Un tango por un poema. Homenaje a Evaristo Carriego

Dirección: Jhon Alexander Blandón
Bailarines: Jhon Alexander Blandón y Alejandra Ramírez, Juan David Córdoba y Adelaida Acosta Mestra, Santiago Gil Hurtado y Yeni Catalina Ruiz, Wilmar Davis López Jurado y Catalina López Uribe, Fredy Edison Romero y Diana Palacios.
Voz: Mario Luna; Bandoneón: Fabián Carbone.

Jhon Alexander Blandón, director de El candombe. Maestro, bailarín y coreógrafo. Ha sido campeón del Festival Nacional de Tango de Medellín en el año 1998, en el Festival Nacional de Manizales 1999 y del primer Festival Internacional de Tango de Medellín en el año 2007. Finalista en el Mundial de Tango Argentina en el año 2007. Actuó en Francia, España, Venezuela, Alemania, Estados Unidos, Dubai y Argentina. Fue uno de los coreógrafos de los musicales “Aire de tango” y “Contra viento y marea” basados en los libros del escritor antioqueño Manuel Mejía Vallejo.

“Un tango por un poema. Homenaje a Evaristo Carriego" está dedicado al baile del tango y ha tenido como fuente de inspiración “Las misas herejes”. La duración de la obra es de 75 minutos y consta de dos actos: en el primero de ellos no hay trama, sino que se representan algunos de los poemas de Carriego a ritmo de tangos y milongas; en el segundo acto se inspira en el libro “La canciòn del barrio” donde se caracterizan algunos de los personajes del barrio Palermo de Buenos Aires, a la vez que se describe una historia de amor.

Fabián Carbone

Fabián Carbone, nacido en Buenos Aires, estudia bandoneón y composición con los maestros Héctor Mele, Julio Pane y Rodolfo Mederos, ampliando su formación en la Escuela de música popular de Avellaneda. Afincado en España, realiza la dirección y arreglos para bandoneón y quinteto de cuerda de “Las Cuatro Estaciones Porteñas” de Astor Piazzolla. Ha trabajado con destacadas personalidades de la música como Imperio Argentina, Fito Páez, Shakira, Joaquín Sabina, Pedro Guerra, Nacha Guevara, María Dolores Pradera, Valeria Lima o Anna Saeki.

Acompañó en varias ocasiones a Enrique Morente destacándose el Tango Caminito que cantó Morente en el duelo de Fernando Fernán Gómez. Estrenó en el Palau de la Música de Valencia la Opera “María de Buenos Aires” de Astor Piazzolla. Ha realizado la dirección, el arreglo y la interpretación de la obra “Oblivion” de Astor Piazzolla para la octava edición del cd “Clásicos Populares” de Radiotelevisión Española junto al gran violinista Ara Malikian. Grabó y arregló, para el sello C.B.C (Canadá), el cd “Tango Notturno” con la galardonada soprano Isabel Bayrakdarian y el prestigioso pianista Serouj Kradjian. Con una formación especialmente integrada para la ocasión, Fabián Carbone y su orquesta tocó el repertorio de Aníbal Troilo con los arreglos originales de Pichuco cedidos para esta ocasión por la Fundación Aníbal Troilo.

Solange Freyre

Nace en Buenos Aires y allí estudia canto lírico, baile e interpretación. Deja Argentina rumbo a Nueva York. Allí estudia Comedia Musical en NYU. Más tarde da la vuelta al mundo como cantante principal en espectáculos de transatlánticos.

Llega a Madrid en 2002. Participa en numerosas producciones, conciertos y performances, propios y por cuenta ajena.

Comienza a interpretar tango de la mano de Fabián Carbone en su espectáculo "Milonguero", y crea su propio espectáculo de tango en 2011, "The New Urban Tango". En el año 2013, lleva su espectáculo al Teatro Nuevo Alcalá, con la dirección y producción a su cargo.

Tango y Falsas Promesas

Miguel García Urbani (autor y narrador); Vittorio Badaloni (voz); Gustavo Micieli y Juanci Moreno (guitarras y guitarrón).

La propuesta abarca desde el reportorio gardeliano, algunas joyas de la década del 40’ y 50’ y también tangos y valses de composición propia, como el tango Andate, con letra de Miguel García Urbani. En su repertorio se cuenta la milonga candombe de Charlo y Cadícamo “Oro y Plata”, preparada especialmente para la edición 2017 del Festival Internacional de Tango de Granada. El estilo decidor y delicado en el cantor de Vittorio Badaloni, se combina con las voces de los guitarristas y también cantantes de reconocida trayectoria Gustavo Micieli y Juanci Moreno, que ofrecen un muy buen logrado trabajo de coros y segundas voces.

Miguel García Urbani
Desde 1992 conduce el programa radial Un Reo Meditabundo en Radio Nihuil de Mendoza dedicado a la difusión del tango y la literatura. Nominado en cinco oportunidades a los premios Martín Fierro. Desde el año 1999 se ha presentado en distintos escenarios de Argentina y de países vecinos con el espectáculo “Tangos y Falsas Promesas” con la lectura de relatos de su pluma. A instancias del poeta Horacio Ferrer, publicó junto a Oscar Reina un ensayo sobre la universalidad del tango en la revista-libro de la Academia Nacional del Tango.

Concha Medina

Concha Medina (voz); Rubens Silva (guitarra); María Prado (chelo).

Cantante y actriz granadina vinculada al Flamenco y la canción.

En 2003 comienza su trabajo como actriz profesional en la compañía “Teatro para un Instante” con en el repertorio de Federico García Lorca, entre otros autores. Desde entonces participa en más de 25 montajes realizando papeles protagonistas y de reparto, así como formando parte activa de la sección musical con repertorios de solista y coro de muy diversos estilos: flamenco, jazz, folk, música antigua… Funda la compañía “La Lumbre” en 2011 con la que realizó el montaje “Hasta la peineta: La mujer en la copla”.

Con su voz participa en diversas formaciones flamencas de corte clásico, cantando para el baile y como solista con un amplio repertorio y un estilo siempre personal. También forma parte de agrupaciones con otros estilos musicales como el sefardí, el jazz y la fusión. Su plasticidad y su color en la voz le hace atractiva a cualquier registro. Ya realizó incursiones en tangos “aflamencados” que fueron abordados con especial buen gusto y “arte”.

Coro de niños del C.P. “Eugenia de Montijo” de Granada

Director del centro: Miguel Ángel Bailón Ballesteros; Maestros de Música: Evaristo Mauricio Vera y Juan María Pelayo Donaire; Directores del coro: Osvaldo Jiménez y Juan Gómez.

Es de resaltar el entusiasmo de la dirección del Colegio y su cuerpo docente con la iniciativa de formar un coro de alumnos para participar en la presente edición del Festival de Tango. También la ilusión de los 25 niños y especialmente la pasión y ternura de los dos directores de este coro Osvaldo Jiménez y Juan Gómez.

Esta iniciativa hay que inscribirla en las numerosas actividades que el Festival de tango de Granada ha tenido a lo largo de sus 29 ediciones con el lema de “Cultura en la Educación”.

Amores Tangos

Jose Teixidó (guitarra, arreglos y dirección), Nicolás Perrone (bandoneón, acordeón), Sebastián Noya (contrabajo), Juan Tarsia (piano y voz) y Augusto Argañaraz (batería).

Amores Tangos, es uno de los principales grupos de la nueva camada de músicos de la Argentina, que están buscando nuevos caminos para el tango.

Su primer disco Orquesta de Carnaval” fue nominado a los Premios Carlos Gardel 2011.

Después de sus presentaciones en Brasil y de su gira por Italia, el grupo dirigido por Jose Teixidó, llegó por primera vez a España en Marzo de 2012 para participar en el 24º Festival Internacional de Tango de Granada.

Amores Tangos es un grupo con un concepto particular del Tango, donde se destacan la alegría, la comunión entre sus músicos y la pulsación rítmica del género del tango, donde también hay espacio para la improvisación y el juego.

Su repertorio incluye tangos propios y clásicos, valses y milongas, interpretadas desde una mirada libre y contemporánea. Con arreglos simples que hacen brillar las melodías, el grupo logra un sonido envolvente que invita a escuchar desde la primera hasta la última canción como lo comprobaron numerosos auditorios y en particular el de la última Cumbre Mundial del Tango celebrada en Zárate en marzo 2015.

Amores Tangos, un grupo que refleja libertad y alegría, donde se percibe un Tango que está cada día más vivo.